Matthias' Oscar History

Zum dritten Mal servieren wir in unserer Oscar-Reihe ein Gericht vom Meister des Suspense höchstpersönlich: Alfred Hitchcock. Diesmal mit einer ganz besonderen Zutat, nämlich dessen erster Zusammenarbeit mit Leinwandlegende Cary Grant. Es war aber am Ende jemand anders, der für "Verdacht" den einzigen Schauspiel-Oscar ergatterte, der je einem Hitchcock-Film vergönnt war.

Die Reaktion Hollywoods auf den Kriegseintritt der USA beschäftigt uns beim Start in die 14. Academy Awards des Jahres 1942. Friedlicher klingt dagegen der Titel unserer anschließenden ersten Best-Picture-Kritik dieses Oscar-Jahres, doch "Blüten im Staub" kann auch mit jeder Menge Drama aufwarten.

Wir beschließen die 13. Academy Awards mit dem strahlenden Best-Picture-Sieger des Filmjahres 1940. Dabei treffen wir in "Rebecca" zum zweiten Mal in diesem Jahr auf den unangefochtenen "Master of Suspense".

Mit "Früchte des Zorns" treffen wir in unserer Oscar-Reihe zum zweiten Mal auf die Verfilmung eines Roman von John Steinbeck – und zum zweiten Mal erwartet uns ein filmisches Meisterstück.

Katharine Hepburn, Cary Grant und James Stewart – die Besetzung von "Die Nacht vor der Hochzeit" ist zum Niederknien. Doch ausgerechnet der hochgelobte Screwball-Klassiker entpuppt sich in unserer Oscar-Reihe als zweischneidiges Schwert.

Mit dem „Master of Suspense“ betritt heute ein weiterer Altmeister der Kinogeschichte die Bühne unserer Oscar-Reihe. Dass Alfred Hitchcocks "Der Auslandskorrespondent" heute deutlich im Schatten seiner berühmteren Werke steht, wirkt angesichts seines hohen Unterhaltungswerts dabei ein wenig unfair.

Als einer der ersten Hollywood-Regisseure wagte es Charlie Chaplin im Jahr 1940, Adolf Hitler offen auf der Leinwand anzugreifen. Mit seiner Satire "Der große Diktator“ bewies er dabei ein bemerkenswertes Gespür für die politische Lage und gleichzeitig auch eine tragische Unterschätzung des Ausmaßes dessen, was der Welt noch bevorstand.

Mit einem irgendwie niedlichen Ansatz wirft der heutiger Beitrag unserer Oscar-Reihe einen nostalgischen Blick auf das Leben einer amerikanischen Kleinstadt – wohlgemerkt rückblickend aus dem Jahr 1940. Für das heutige Publikum also sozusagen eine doppelte Nostalgie-Dosis, die in "Unsere kleine Stadt" aber nur bedingt mitreißen kann.

Für die meisten beginnt das Genre des "Film Noir" ja mit dem Humphrey-Bogart-Streifen "Die Spur des Falken". So ganz eindeutig kann man die Linie aber nicht ziehen – gerade wenn man Bette Davis in William Wylers "Das Geheimnis von Malampur" glänzen sieht.

Der schreckliche deutsche Verleihtitel "Hölle, wo ist dein Sieg" soll uns in unserer Oscar-Reihe heute nicht davon abhalten, eine Empfehlung für einen 85 Jahre alten Film abzugeben – und nebenbei mal wieder die Vielseitigkeit von Bette Davis zu bewundern.

Fred Astaire und Ginger Rogers bildeten in den 1930er Jahren eines der bekanntesten Leinwandpaare Hollywoods. Mit "Fräulein Kitty" zeigte Rogers aber, dass sie auch ohne ihren berühmten Tanzpartner überzeugen kann.

Auf geht's mit John Wayne und John Ford in die 13. Academy Awards des Jahres 1941. Bevor wir auf "Der lange Weg nach Cardiff" blicken, beleuchten wir aber noch ein eher unbekanntes Kapitel deutscher Geschichte: den Versuch der Nazis vor dem Kriegseintritt Hollywood auf seine Seite zu ziehen – dank einem eigenen "Nazi-Filmbotschafter".

"It's the pictures that got small", bemerkte einst resignierend eine alternde Hollywood-Diva in "Sunset Boulevard". Nun, größer, opulenter und melodramatischer als der heutige Beitrag unserer Oscar-Reihe kann Kino nur schwer werden. Vorhang auf für den Oscar-Sieger des Jahres 1939 und die Mutter aller Hollywood-Liebesdramen: "Vom Winde verweht".

Mit "Sturmhöhe" erleben wir in unserer Oscar-Reihe mal wieder den Durchbruch einer späteren Hollywood-Ikone. Schade aber, dass nicht nur der Film, sondern auch die Leistung von Laurence Olivier uns hier ziemlich kalt lassen.

Mit dem Western "Ringo" wurde im Jahr 1939 die Grundlage für eines der berühmtesten Hollywood-Duos der Filmgeschichte gelegt. Warum die erste Kollaboration der Westernlegenden John Ford und John Wayne noch heute absolut mitreißend ist, klärt die heutige Ausgabe unserer Oscar-Reihe.

Unser heutiger Oscarbeitrag war indirekt Inspirationsquelle für eine der bekanntesten romantischen Komödien der Filmgeschichte. Doch im Gegensatz zu "Schlaflos in Seattle" geht es bei der Partnersuche in "Ruhelose Liebe" doch deutlich melodramatischer zu.

Wir feiern die 100. Folge unserer Oscar-Reihe mit einem echten Klassiker. Na dann, raus aus Kansas, liebe Dorothy, denn "we're off to see the wizard, the wonderful Wizard of Oz".

In Folge 99 unserer Oscar-Reihe widmen wir uns heute der Verfilmung eines Literaturklassikers. "Von Mäusen und Menschen" mag ohne große Stars daherkommen, begeistert aber am Ende restlos – vor allem dank einer großartigen Inszenierung.

"Garbo laughs" – mit diesem Marketing-Slogan wurde 1939 die Ernst-Lubitsch-Komödie "Ninotchka" beworben. Ob aber alleine das Lachen der Schauspielikone für einen gelungenen Filmabend reicht, schauen wir uns in unserer Oscar-Reihe heute genauer an.

Prominente Namen und sogar einen US-Präsidenten hat "Opfer einer großen Liebe" zu bieten, doch der heutige Beitrag unserer Oscar-Reihe entpuppt sich am Ende leider als nur mäßig überzeugendes Melodrama.

Die Werke von Regisseur Frank Capra stehen ja vor allem für charmanten Eskapismus, meist garniert mit einer kleinen Prise Gesellschaftskritik. Diese Zutaten finden sich auch in dessen Klassiker "Mr. Smith geht nach Washington", sorgen hier aber nicht nur angesichts aktueller politischer Entwicklungen für einen deutlich intensiveren Nachhall.

Wir starten in die Verleihung der 12. Academy Awards des Jahres 1940 mit "Auf Wiedersehen, Mr. Chips" – einem eigentlich sympathisch klingenden, am Ende aber etwas enttäuschend umgesetzten Charakterporträt. Positiver fällt dagegen ein erstes kurzes Zwischenfazit unserer Oscar-Reihe aus.

Mit James Stewart betritt heute eine weitere Schauspiellegende die Bühne unserer Oscar-Reihe. Das Frank Capras "Lebenskünstler" 1939 die Auszeichnung für den besten Film erringen konnte verdankt das Werk aber wohl vor allem seiner hoffnungsvollen Botschaft in hoffnungslosen Zeiten.

In unserer heutigen Oscar-Folge gibt Spencer Tracy als Priester sein Bestes, um heimatlose Kinder wieder auf die rechte Bahn zu bringen. Dass "Teufelskerle" jedoch nur bedingt überzeugendes Wohlfühlkino ist, liegt am Ende an einer einzigen Casting-Entscheidung.

Etwas wenig Tiefgang dafür aber jede Menge Charme erwartet uns heute in unserer Oscar-Reihe, wenn ein idealistischer Arzt in "Die Zitadelle" das britische Gesundheitssystem herausfordert.