Filmszene GOLD

Der vielleicht meistzitierte Science-Fiction-Film und sein nicht weniger fulminanter, wenn auch grundlegend andersartiger Nachfolger.

Man findet nicht viele Film-Biografien, die sich qualititativ wie Milos Forman's epochalem Barock-Spektakel messen können.

Der bizarrste Horror liegt gleich hinter dem nächsten weiß gestrichenen Gartenzaun im Kleinstadtidyll. Zumindest in diesem definitiv größten Geniestreich im skurrilen Universum von David Lynch.

Der Anfang der Revolution: Mit Arthur Penns "Bonnie und Clyde" begann die Zeit des "New Hollywood" - die Wiedergeburt des amerikanischen Kinos.

Der Klassiker unter den Klassikern: Ohne die legendäre Dreiecksgeschichte im Zweiten Weltkrieg kommt keine Bestenliste aus.

Regelmäßig zum "Besten Film aller Zeiten" gekürt, warum, ist nicht ganz einfach zu verstehen. Wir versuchen eine Erklärung.

Anthony Hopkins formte mit Dr. Hannibal Lecter den wohl legendärsten Bösewicht der Filmgeschichte in dem herausragenden Thriller der 90er Jahre.

Der formvollendete Höhepunkt der Disney-Erfolgsformel: Nie war die perfekte Familienunterhaltung des Mäuse-Konzerns so perfekt umgesetzt wie in diesem Genre-Meilenstein.

Nicht weniger als eine eigene Filmsprache wollte der revolutionäre Filmemacher Dziga Vertov mit seinem wichtigsten Werk schaffen. Seine Faszination hat der Film bis heute nicht verloren.

Den Oscar, den er für diesen Film gewann, nahm Woody Allen nicht persönlich entgegen - er spielte lieber Klarinette daheim in New York. Trotzdem eine der besten Komödien der 70er Jahre.

Kaum jemand verband epochales Breitbild-Kino so gekonnt mit elementarsten menschlichen Konflikten wie David Lean. Sein erstes Meisterwerk war dieser Kriegsfilm.

Mit Kleingeld produziert, aber einflussreicher als die meisten von den Großen: Mit der Erfindung des Zombie-Films gelang George A. Romero einer der wichtigsten Horrorfilme der Geschichte.

Das größte Meisterwerk von Akira Kurosawa und der wohl erste stilprägende Actionfilm der Geschichte - oft kopiert, nie erreicht.

Ein perfekter Film. So perfekt, dass man es fast nicht merkt, wenn man ihn ansieht. Sidney Lumets packendes Kammerspiel hat auch nach über 50 Jahren nichts von seiner Brillanz eingebüßt.

Die wahre Geburtsstunde des Film Noir und zugleich sein Höhepunkt: Nirgendwo sonst ist die "Schwarze Serie" so exemplarisch zelebriert worden wie in Billy Wilders großem Durchbruch.

Die ultimative Freiheit, oder die unendliche Suche danach - Dennis Hoppers legendärer Kultfilm der Hippie-Generation handelt von weit mehr als bloß einem sehr coolen Roadtrip.

Revolverhelden waren einmal. In Clint Eastwoods Revisionist Western sind die schießfreudigen Männer früherer Tage alt geworden - und der Westen mit ihnen.

Das legendäre Enfant Terrible und Schauspielwunder Klaus Kinski in den beiden Meisterwerken von Werner Herzog. Kein Wunder, dass dabei zwei Meilensteine der Filmgeschichte herausgekommen sind.

"If you want to sing out, sing out ..." - Filme wie dieser sind es, die einem zeigen können, wie einfach schön das Leben sein kann.

Der Mann mit der Peitsche - die vielleicht größte Ikone des Blockbuster-Kinos, kreiert in der legendären Abenteuer-Trilogie von Regie-Großmeister Steven Spielberg.

Mehr als nur ein brillanter Polit-Thriller: Oliver Stones Opus Magnum ist ein Lehrstück über die Manipulationskraft des Kinos und eine Sternstunde des Filmschnitts.

David Lean zum Zweiten: Nach der "Brücke am Kwai" überbot der Großmeister des Breitbild-Epos sich selbst mit diesem ewigen Klassiker.

Fritz Langs unbestrittener Meilenstein des Science-Fiction-Films, dank akribischer Restauration jetzt auch endlich in der fantastischen Ur-Fassung verfügbar.

Robert J. Flahertys ethnologischer Film gilt gemeinhin als erste Dokumentation aller Zeiten - ein Meilen- und Grundstein der Filmgeschichte.

Einer der größten Propagandafilme aller Zeiten, aber zugleich auch ein filmhistorischer Meilenstein, der die Kraft der Bildmontage lehrt wie kaum ein anderes Werk: Sergej Eisensteins Revolutions-Epos von 1925.

Der moderne Kino-Schrecken, er beginnt hier: Vom Psycho-Thriller bis hin zum Slasher-Horror, alles lässt sich auf Hitchcocks Film mit der berühmtesten Duschszene aller Zeiten zurückführen.

Ring frei für eine gewagte These: Der wichtigste und einflussreichste Film von Quentin Tarantino ist nicht "Pulp Fiction", sondern dieser hier, sein Debüt.

Mit nicht weniger als der Ausgeburt des Teufels sicherte sich Roman Polanski einen Platz im Olymp des Horrorfilms. Einer der bedeutendsten und gruseligsten Filme des Genres.

Das Thriller-Genre war danach nicht mehr dasselbe: David Finchers genial-düsterer Meisterstreich revolutionierte Ton und Optik für das Kino der 90er.

Sergio Leones größte Italo-Western begründeten nicht nur die Weltkarriere von Clint Eastwood, sondern definieren quasi im Alleingang die Standards dieses ur-amerikanischen Genres.

Einen finsteren Blick hinter den schönen Schein der Traumfabrik wagte Billy Wilder mit diesem formvollendeten satirischen Drama der Meisterklasse.

Ein Mann, ein Begriff: "Heroic Bloodshed" nannte John Woo seine von effektvoll ästhetisierten Gewaltorgien geprägten Gangsterballaden, mit denen er das Actionkino des nächsten Jahrzehnts prägte.

Von John Woo bis Quentin Tarantino, alle Größen des Gewalt- und Actionkinos teilen denselben Lehrmeister: Sam Peckinpah. Und dies war sein Meisterwerk.

Der Beginn einer neuen Trickfilm-Ära: "Toy Story" war der erste und ist bis heute der wohl beste voll computer-animierte Film der Geschichte.